Les reflets et leurs possibilités sont un sujet d'intérêt artistique pour Delia Landers depuis plus d'une décennie. Le projet a débuté en 2013, lorsqu’elle remarque des moments où les reflets créent une brève déconnexion de la réalité : comme un ciel nuageux reflété dans le rétroviseur d'une voiture sur un lumineux fond bleu.

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 Cependant, la pratique artistique et l'éthique personnelle de Delia ont évolué au cours de la dernière décennie, tout comme l'objectif du projet. Les petites fenêtres sur les ruptures avec la réalité s'accompagnent de moments d'abstraction plus profonde et, par conséquent, de possibilités plus pénétrantes. Ces moments représentent le désir de réinventer sa réalité afin de reconnaître la beauté et la complexité des moments quotidiens.

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 Delia s'appuie sur ses expériences de théoricienne politique, de personne queer et d'artiste pour insuffler aux peintures de cette série une possibilité conceptuelle qui représente une plus grande capacité à remettre en question la réalité en insistant sur les aspects les plus étranges et intrigants de ces moments de réflexion. Et elle rend ces scènes encore plus abstraites en les transposant sous forme de peintures aux couleurs vives. Dans ce projet, Delia se penche sur sa propre mémoire et sa propre expérience pour montrer que la capacité de rompre avec les attentes existe merveilleusement tout autour de nous.

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L'artiste est souvent présente dans ses images, ce qui invite le public à s’y voir et à prendre conscience des ruptures possibles dans la réalité qui se produisent visuellement et philosophiquement tout autour.

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Dans cette exposition, Delia rassemble les douze dernières années de collectionnement et d'exploration en sept œuvres de grande envergure. Ces peintures sur bois, réalisées avec une palette limitée de cinq couleurs, montrent des moments distincts de la vie où les reflets ont constitué une rupture d’avec la réalité, un portail vers un autre monde.